Mostrando postagens com marcador artes plásticas. Mostrar todas as postagens

Quem é Andy Warhol?

Postado em 17 de setembro de 2012, às 13:00, por Vinicius Martins

A pop art foi um movimento marcante que surgiu no final da década de 1950 e logo alguns artistas aderiram ao mesmo. Um de seus maiores representantes foi o famoso artista estadunidense Andy Warhol.

O artista Andy Warhol

Seu nome de nascimento é Andrew Warhola, porém, conhecido mundialmente por Andy Warhol. Nasceu em Pittsburgh, Pensilvânia, no dia 6 de agosto de 1928. Era filho de Ondrej Warhola e Julia Warhola.
Andy Warhol foi empresário, cineasta e pintor, porém, um de seus maiores reconhecimentos se deu ao fato de ser um dos maiores representantes da pop art. O artista utilizava a serigrafia, a colagem, entre outras técnicas que transformavam seus trabalhos em únicos. Também foi fundador da revista Interview e escreveu alguns livros.

Marilyn Monroe, por Andy Warhol

Créditos: Ian Burt

Che Guevara, por Andy Warhol

Créditos: Wapster

Warhol estudou no Instituto de Tecnologia de Carnegie (Universidade Carnegie Mellon), em 1945, graduando-se em design. Tornou-se então um ilustrador. Por volta do ano 1960, começou a produzir suas famosas obras de pop art, utilizando artigos do consumismo e pessoas famosas para criá-las. Essa obras costumavam ser reproduzidas varias vezes utilizando cores diferentes. Chegou a fazer obras utilizando até a famosa pintura de Leonardo da Vinci, a Mona Lisa e a marca de refrigerantes Coca-Cola. Seguem abaixo algumas das obras de pop art produzidas por Andy Warhol:

Marilyn Monroe;
Liz Taylor;
Michael Jackson;
Elvis Presley;
Pelé;
Che Guevara;
Sopas Campbell.

Além de ter feito tantos quadros, filmes etc., ainda teve uma forte influência no álbum de estréia da banda de Lou Reed, a The Velvet Underground, sendo o produtor da mesma. Foi por causa de Andy que Nico estava como vocalista em algumas músicas do primeiro álbum da banda, sendo que ele também criou a capa do mesmo, que tem o desenho de uma banana.
Em 1968, Warhol é ferido com três tiros dados pela feminista radical, fundadora e único membro da SCUM (Society for Cutting Up Men, algo como "sociedade para eliminar os homens") Valerie Solanas, porém, estes não foram fatais e depois de alguns meses ele estava recuperado. O fato virou até tema do filme intitulado I shot Andy Warhol (Eu atirei em Andy Warhol).
Faleceu em Nova Iorque, em 22 de fevereiro de 1987, um dia após ser operado da vesícula biliar.

Veja também:

Não deixe de nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página de fãs no facebook "Desenho DG". Até mais.

Quem é o artista de colagem Jesse Lenz?

Postado em 15 de setembro de 2012, às 13:00, por Vinicius Martins

Como abordei no post "o que é colagem?", esta consiste em colar mais de um material sobre uma superfície a fim de dar um novo significado a estes. É exatamente isso que Jesse Lenz faz, utilizando alguns recortes, consegue dar uma nova finalidade a estes. Seu trabalho não consiste em somente recortar e colar, é algo muito mais elaborado e complexo, chegando a surpreender quem visualiza suas obras.

Quem é Jesse Lenz?

Jesse Lenz é um artista norte-americano que faz diversas obras de colagem. Atualmente tem 24 anos e durante este tempo de carreira já trabalhou fazendo ilustrações com colagens para muitos clientes famosos, como o jornal New York Times, as revistas The Atlantic, Time Magazine, The American Prospect, OC Weekly e muitos outros. Além destes, também há em seu portfólio alguns trabalhos pessoais.
Em uma série de trabalhos que fez cujo nome era Monsters and Marilyns, Lenz misturava a imagem de Marilyn Monroe, que foi utilizada na pop art de Andy Warhol, juntamente com pessoas famosas/conhecidas ou monstros da ficção.

Obras de Jesse Lenz

Veja algumas obras do artista Jesse Lenz, logo abaixo:

9 Failed Weapons

Black Swan Sequel

Habitué

Harry Potter DVD

Miracle Faker

Newsweek - Robber Barons

Not That Man Anymore

Prime Time Prop

Saving or Screwing

The New Girls

Trump World

Land of Nod

Monsters and Marilyns - Barack Obama / Frankstein

Monsters and Marilyns - Joseph Stalin / Bill Clinton

Monsters and Marilyns - Count Dracula, Vila Sésamo / Jack, O Iluminado

Monsters and Marilyns - Letherface, O Massacre da Serra Elétrica / Osama Bin Laden

Monters and Marilyns - Chuck / Predador

Watergate - 1

Watergate - 2

Watergate - 3

Veja mais obras em seu website:

Jesse Lenz

Veja também:

Não deixe de nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página de fãs no facebook "Desenho DG". Até mais.

Documentário Lixo Extraordinário

Postado em 13 de setembro de 2012, às 13:00, por Vinicius Martins

Lixo Extraordinário é um documentário lançado em 2009, que mostra um trabalho de artes plásticas feito com o que a princípio era lixo. O mesmo foi realizado com pessoas que até então não entendiam praticamente nada de arte, entretanto, foram auxiliadas pelo artista plástico brasileiro Vik Muniz.

O documentário "Lixo Extraordinário"

O documentário “Lixo Extraordinário” mostra como Vik Muniz conseguiu fazer com que diversos catadores de materiais recicláveis construíssem, com o seu auxílio, diversas obras de arte.
Vik Muniz é um artista plástico conhecido mundialmente. Certo dia este artista plástico decide ajudar as pessoas que trabalham e vivem da reciclagem de lixo no Jardim Gramacho, um enorme aterro sanitário, localizado em Duque de Caxias (RJ). Vik tem seus objetivos já definidos, quer ajudar um grupo de catadores de materiais recicláveis, produzindo algumas obras de arte em conjunto com eles, levando uma a leilão no exterior e assim, fazendo com que este dinheiro seja revertido em uma melhora do aterro sanitário. Entre os catadores escolhidos para trabalhar nas obras está Sebastião Santos (também conhecido como Tião), o presidente da Associação dos Catadores do Aterro Metropolitano do Jardim Gramacho (ACAMJG).

Jardim Gramacho, onde ocorre boa parte do documentário “Lixo Extraordinário”

Créditos: D’Arcy Norman

As obras de arte produzidas por Vik Muniz e alguns catadores são feitas com o lixo que foi escolhido previamente e retirado do aterro do Jardim Gramacho. Vik tira fotos dos catadores e depois, com a ajuda deles, cria quadros tentando representar o que está nas fotografias, utilizando “lixo”. A cada obra completada, seu protagonista foi chamado para vê-la e muitos que não entendiam nada de arte começaram a se interessar, ou, ao menos admirar o que foi feito.
Uma obra foi para leilão em Londres e Vik Muniz levou Tião Santos para lá a fim de acompanhar o evento. A obra escolhida era a que Tião foi protagonista, intitulada “Marat, Sebastião – Retratos do Lixo” foi vendida por 28 mil libras. As obras chegaram a ser expostas no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, em 2009 e os catadores junto com Vik foram vê-las. Tempo depois cada um recebe a obra que lhe retratava para que coloquem em suas casas.
Com as reproduções das obras foi arrecadado mais de 250 mil dólares, a ACAMJG pôde comprar um caminhão e outros equipamentos e ainda inaugurar um centro de ensino.

Veja também:

Não deixe de nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página de fãs no facebook "Desenho DG". Até mais.

O que é gravura?

Postado em 11 de setembro de 2012, às 13:00, por Vinicius Martins

A gravura é a representação de algo através de uma imagem. Nesta são criados desenhos, pinturas ou relevos em superfícies duras, denominadas de matriz, como por exemplo o metal, a madeira ou a pedra. Há vários tipos de gravuras e cada uma recebe um nome diferente levando-se em conta a técnica utilizada para se chegar ao resultado final. Normalmente, são utilizadas no artesanato e nas artes plásticas. Entre os tipos de técnicas de gravuras destacam-se: a xilogravura, a gravura em metal, a litografia (ou litogravura), serigrafia, entre outras.

O que é a xilogravura?

A xilogravura (ou xilografia) utiliza a madeira com matriz. É como se fosse um carimbo de madeira que ao ser prensado sobre uma folha de papel ou algo do tipo, transfere a imagem para a mesma. Sua origem é provavelmente chinesa e foi criada a partir do século VI. O profissional que trabalha com esta técnica é chamado de xilógrafo.

Gravura (xilogravura) - A Grande Onda de Kanagawa

A Grande Onda de Kanagawa - Xilogravura

O que é a gravura em metal?

Como o próprio nome já diz, a gravura em metal é uma técnica de gravura em que sua matriz é o metal. Esse metal pode ser o cobre, o zinco, o alumínio, o aço, o ferro etc. A técnica também é conhecida pelos nomes calcogravura ou calcografia.

Gravura (gravura em metal) - A Morte, o Cavaleiro e o Diabo (Dürer)

A Morte, o Cavaleiro e o Diabo (Dürer) - Gravura em metal

O que é a litografia?

Na litografia, as imagens são desenhadas com um material gorduroso em uma pedra calcária (pedra litográfica), que no caso é a matriz. É diferente de outras técnicas, pois, a mesma é feita com o acúmulo de gordura na matriz (pedra). Foi inventada pelo ator e dramaturgo Alois Senefelder no final do século XVIII.

Gravura (litografia) - Obra do livro Kunstformen der Natur (Ernst Haeckel)

Obra do livro Kunstformen der Natur (Ernst Haeckel) - Litografia

O que é a serigrafia?

Na serigrafia, também conhecida como silk-screen (silkscreen), a matriz é uma tela. Nesta técnica utiliza-se um rodo ou puxador para vazar a tinta através de uma tela. A técnica pode ser utilizada em camisetas, papel, plástico, borracha, vidro etc.

Veja também:

Não deixe de nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página de fãs no facebook "Desenho DG". Até mais.

O que são artes plásticas?

Postado em 5 de setembro de 2012, às 13:00, por Vinicius Martins

Conhecer arte faz parte da vida de muitos seres humanos. Há diversos tipos de expressões artísticas, como a música, a dança, as artes cênicas e é claro, as artes plásticas.

Mas, o que são artes plásticas, afinal?

As artes plásticas também eram conhecidas como belas-artes, pois representavam tudo aquilo que é belo. Contudo, tempo depois alguns artistas pararam de representar a "beleza", que é um termo muito relativo, pois, cada um enxerga o belo de forma diferente, e começaram a criar obras que aos olhos de muitos já não eram mais assim.

Artes plásticas

Crédito da imagem: Donostia-San Sebastian 2016

Fazem parte das artes plásticas a pintura, a escultura, a gravura, o desenho e a colagem. A palavra arte vem do latim ars e significa técnica ou habilidade. O papel das artes plásticas é utilizar determinados materiais, aplicando técnicas, para que consiga expressar ideias e sentimentos.

Quando surgiram as artes plásticas?

Na pré-história, quando o homem caçava para sua sobrevivência, já há vestígios de artes, a chamada arte rupestre (pintura rupestre ou gravura rupestre). Neste caso a pessoa, normalmente pintava nas paredes das cavernas ou superfícies rochosas protegidas. Algo que era bastante comum de ser representado eram os famosos bisões, que os homens daquela época costumavam caçar.

Artes plásticas atualmente

Atualmente há cursos de artes plásticas, contudo, muitos estão deixando de lado este nome para dar lugar ao termo "artes visuais". As artes visuais abrangem não só o que era considerado artes plásticas, como boa parte daquilo que vemos, por exemplo performance, instalações, fotografia etc.

Veja também:

Não deixe de nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página de fãs no facebook "Desenho DG". Até mais.

20 pinturas famosas

Postado em 24 de agosto de 2012, às 13:00, por Vinicius Martins

Olá pessoal. Como estão?
Gosta de arte? Pinturas? Para hoje uma seleção de 20 pinturas mundialmente famosas. Seguem abaixo:

Tarsila do Amaral

Abaporu, de Tarsila do Amaral

Johannes Vermeer

Moça com Brinco de Pérola, de Johannes Vermeer

Leonardo da Vinci

Mona Lisa, de Leonardo da Vinci

Amedeo Modigliani

Retrato de Jeanne Hébuterne, de Amedeo Modigliani

Vincent van Gogh

Os Comedores de Batata, de Van Gogh

A Noite Estrelada, de Van Gogh

Claude Monet

Impressão, nascer do sol, de Claude Monet

Georges-Pierre Seurat

Tarde de Domingo na Ilha de Grande Jatte, de Seurat

Edvard Munch

O Grito, Edvard Munch

Michelangelo Buonarroti

A Criação de Adão, de Michelangelo

Candido Portinari

A descoberta da terra, Candido Portinari

Rembrandt Harmenszoon van Rijn

A Lição de Anatomia do Dr. Tulp, de Rembrandt

Salvador Dalí

A Persistência da Memória, de Salvador Dalí

Diego Velázquez

Cristo Crucificado, de Diego Velázquez

Pierre-Auguste Renoir

Luncheon of the Boating Party, de Renoir

Gustave Courbet

Mulheres peneirando trigo, de Gustave Courbet

Paul Gauguin

O Cristo Amarelo, de Paul Gauguin

Sandro Botticelli

O Nascimento de Vênus, de Sandro Botticelli

Henri Rousseau

O Sonho, de Henri Rousseau

Paul Cézanne

Retrato de Victor Chocquet, de Paul Cézanne

Veja também:

Não deixe de nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página de fãs no facebook "Desenho DG". Até mais.

O que é colagem?

Postado em 10 de agosto de 2012, às 13:00, por Vinicius Martins

Existem várias maneiras de se fazer arte, seja com a música, teatro, desenho etc. Nas artes visuais podemos fazer esculturas, desenhos, colagens, entre outros.

Mas, o que é colagem, afinal?

Como o próprio nome diz, colagem é quando se cola objetos sobre um suporte. Consiste em colocar os mais diferentes tipos de materiais um sobre o outro, ou lado a lado, formando assim uma composição artística. Cada matéria pode ter uma textura diferentes da outra ou não.
Como na colagem, a obra final, não fica totalmente plana, ela acaba transitando entre a pintura e a escultura. Na obra pode ser colado pedaços de tecidos, madeira, pedaços de jornal, pedaços de revista e o que mais a imaginação do artista quiser.

Exemplo de colagem

Créditos: João Carlos Magagnin

Quando surgiu a colagem?

Antigamente, antes mesmo do século XX, a colagem já existia, porém não era considerada como arte. Muitas vezes era utilizada por crianças, como uma brincadeira, ou ainda por pessoas que não eram consideradas artistas. Era somente uma manifestação popular que os críticos de arte desvalorizavam.
Foi somente no século XX, com a criação de um, até então, novo movimento artístico que a colagem passou a ser considerada como arte. O nome deste movimento foi cubismo.
Na colagem do século XX era bastante comum temas como violência e tecnologia, pois, a tecnologia estava se desenvolvendo, principalmente para criar produtos que pudessem ser usados nas guerras. Os artistas, que não aguentavam ver o mundo daquele jeito, vivendo em guerra, sentiam-se quase que obrigados a expressar o que achavam daquilo tudo em suas obras. Artistas como Georges Braque, Pablo Picasso, Juan Gris, Marcel Duchamp, Francis Picabia, Joán Miró, René Magritte e Salvador Dalí trabalharam a colagem em algumas de suas obras.

Veja também:

Deixem seus comentários, logo abaixo. Não deixem de nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página de fãs no facebook "Desenho DG".

O que é escultura?

Postado em 22 de setembro de 2011, às 12:00, por Vinicius Martins

A escultura faz parte das artes plásticas, representando imagens em relevo total ou parcial. Leia também:

Consiste em moldar ou talhar certos tipos de materiais (mármore, argila, cera, metais, madeira, granito, etc.). As técnicas utilizadas, para a criação de uma escultura são: moldagem, cinzelação, fundição ou aglomeração de partículas.
Assim como outros tipos de arte, a escultura, tem como um de seus principais objetivos expressar sentimentos do autor.
Teve início no Oriente Médio, com o intuito de representar a realidade em forma artística.