Onça na árvore, peixes pássaros e rostos (desenhos)

Postado em por

Olá pessoal. Como estão?
Para hoje, desenhos enviados pelo Felipe Dantas: uma onça na árvore, peixes pássaros e rostos. Seguem abaixo:

Onça na árvore (desenho)
Onça na árvore

Peixes pássaros (desenho)
Peixes pássaros

Rostos (desenho)
Rostos

"Ahh... Desenhar para mim, tem o mesmo significado de respirar, comer, viver. É com o papel e o lápis que faço minhas próprias noções de mundo, de realidade; É com o papel e o lápis que me liberto, que chamo atenção, que transpasso quem sou." - Felipe Dantas

Gostou? Quer ver seu desenho publicado aqui também? Então envie seu desenho para nós.
Veja também:
Não deixem de comentar, logo abaixo. Sigam-nos no twitter @doublegraphic e curtam nossa página no facebook "Desenho DG". Até mais.

O que é Neo-Impressionismo? (a arte neo-impressionista)

Postado em por

Olá pessoal. Como estão?
Hoje falarei sobre o Neo-Impressionismo.

O que foi o Neo-Impressionismo?

O Neo-Impressionismo foi um movimento artístico do século XIX, surgido após o impressionismo. Este utilizava a técnica do pontilhismo, também chamada de divisionismo.
Três grandes nomes do movimento foram: Georges Seurat, Paul Signac e Pissarro.
Veja a obra La Parade, de Georges Seurat, logo abaixo:

La Parade - Georges Seurat (pintura)
La Parade (1889) - Georges Seurat

O que é Pontilhismo?

O pontilhismo era uma técnica de pintura, na qual eram justapostas várias pinceladas na forma de pontos, fazendo assim, uma mistura óptica nos olhos de quem observa. Utilizavam cores complementares, sendo que, as obras, deveriam ser olhadas a uma certa distância, aprensentando brilho, luminosidade e realidade.
A técnica do divisionismo foi criada na França, por Georges Seurat.

Veja também:
É isso pessoal. Não deixem de comentar, nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página no facebook "Desenho DG". Até mais.

Como ter criatividade?

Postado em por

Olá pessoal. Como estão?
O post de hoje será sobre criatividade. Suponhamos que você seja um desenhista, um ilustrador, um grafiteiro ou um designer gráfico e precise criar algo novo, mas, não consegue pensar em nada. Complicado, né? E agora?

O que fazer para ter criatividade?

É muito difícil pensar em algo quando nos vemos nesta situação. Se você é um profissional então, é pior, pois, normalmente há um prazo para ser cumprido. Minha dica é, sempre que possível, não faça seu trabalho neste momento! "Mas, como assim? Eu tenho que pensar em algo!". Sim, você deve pensar em algo, contudo, se não tem ideias, a melhor coisa a fazer é estimular seu cérebro a tê-las. E nada melhor para ter ideias do que descansando, vendo, assistindo, ouvindo algo.

Lâmpada da criatividade (desenho)

Escute música

Sim, escutar música é uma ótima maneira de ter criatividade. Experimente escutar algo diferente do que costuma, preste atenção nas letras. Se tiver algum tema específico para tratar, tente achar alguma música relacionada ao tema, isto pode te ajudar muito. E claro, sinta a música, tente tirar o máximo de ideias possíveis.

Veja artes plásticas

As artes plásticas também serão de grande ajuda. Vá a uma galeria de arte, um museu de arte, etc. Veja pinturas, esculturas, entre outros. É possível encontrar lugares que a entrada custa pouco ou até é gratuita. Ainda há a opção de utilizar o Google Imagens para pesquisar obras, ou o Google Art Project, onde você poderá fazer um passeio virtual por alguns museus no mundo todo.

Assista filmes

Vá a um cinema, ou assista filmes em casa mesmo. Os filmes são outra ótima forma de se conseguir criatividade. Preste bastante atenção nos cenários, roupas dos atores, trilha sonora, entre outros detalhes. Como já disse sobre as músicas, se tiver um tema específico, procure por filmes deste tema.

Leia notícias

Sim, até ler notícias pode te ajudar. Procure por assuntos interessantes. A criatividade surge quando menos esperamos.

Crie

Depois de fazer estas coisas, é hora de "botar a mão na massa". Respeite o prazo do seu cliente (se tiver) e aja. Não basta fazer estas etapas sem agir, mas, creio que agora sua criatividade está fluindo muito melhor e pode dar continuidade ao trabalho com maior facilidade.

Veja também:
E você, tem mais ideias para ter criatividade? Compartilhe conosco nos comentários.
Não deixem de nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página no facebook "Desenho DG". Até mais.

O que é um designer gráfico?

Postado em por

Olá pessoal. Como estão?
Hoje falarei sobre uma profissão muito importante, que acaba estando ligada a diversas áreas, pois, presta serviços a elas. Estou falando do designer gráfico. Neste artigo você aprenderá o que é, o que faz e quais programas utiliza um designer gráfico.

O que é designer gráfico?

O designer gráfico é o profissional que trabalha com artes gráficas (design gráfico). Apesar de ser uma profissão muito importante, no Brasil, ela não é regulamentada. Contudo, consta no Catálogo Geral de Profissões do Ministério do Trabalho.

O que faz um designer gráfico?

Os designers gráficos podem criar identidade visual, logotipo, embalagem, cartaz, folheto, layout de revista etc.
Este profissional deve saber comunicar através de imagem e texto. Tem que passar mensagens de maneira clara para que, as pessoas que verem a arte gráfica, consigam identificar logo de cara do que se trata. Devem conhecer sobre tipografia, diagramação, etc. Muitos gostam de designs minimalistas.

Designer gráfico

Quais softwares um designer gráfico utiliza?

Um designer gráfico deve ter um amplo conhecimento teórico, para saber utilizar cores adequadamente para cada tipo de projeto, entender quais fontes tipográficas são melhores para se trabalhar em determinado caso etc. Contudo, ter somente teoria não basta, pois, um designer gráfico profissional, normalmente trabalha com os mais variados softwares e ter conhecimento de pelo menos alguns deles é essencial para ter sucesso na área. Sendo assim, o profissional também deve ter um conhecimento prático. Abaixo listo alguns dos principais programas utilizados para design gráfico no Brasil e no resto do mundo:

Adobe Photoshop

É um software que serve tanto para edição de fotos, como para criar imagens novas. Muitos desenhistas utilizam um tablet e o programa Photoshop para desenhar e depois colorir, pois, acaba poupando tempo. Se o desenho fosse feito primeiramente à mão e tivesse que ser passado, posteriormente, para o computador, o desenhista teria mais trabalho.
Veja mais sobre o Photoshop:

Adobe Illustrator

É um software que trabalha com imagens do tipo vetor. Com ele é possível criar os mais variados tipos de imagens, desde uma ilustração até um logotipo, infográfico etc.
Veja mais sobre o Illustrator:

Corel Draw

Assim como o Illustrator, também cria imagens vetoriais. Nele é possível criar panfletos, banners, logotipos, desenhos etc. O bom de se trabalhar com programas que criam imagens vetoriais, está no fato de que estas, quando ampliadas, não perdem a qualidade, diferentemente das bitmaps. Veja mais informações sobre o Corel Draw:
Este software trabalha com editoração eletrônica. Nele é possível criar revistas, ebooks, jornais, além de muitas outras possibilidades. Veja também:

Concluindo, para se tornar um designer gráfico é preciso muito estudo, não basta somente aprender um software e achar que já é um. A concorrência nesta área é enorme, sendo assim só os melhores conseguem se destacar e atrair cada vez mais clientes.

Veja também:
É isso pessoal. Não deixem de comentar, nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página no facebook "Desenho DG". Até mais.

Garota triste (desenho)

Postado em por Rony Dantès * @LORD_RONY

Esse desenho foi feito em grafite. Espero que gostem e deixem os seus comentários, críticas, sugestões, etc.... RSRS
Garota triste (desenho)
Desenho de uma garota triste
Veja também:
Não deixem de nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página no facebook "Desenho DG".

Grafiti Hunk (desenho)

Postado em por Rony Dantès * @LORD_RONY

Há um longo tempo eu desenhei nada, por causa de alguns problemas técnicos (risos). Mas aí está o meu último espero que gostem e comentem!!!
Menino Grafiti Hunk (desenho)
Menino Grafiti Hunk (desenho)

Veja também:
Não deixem de nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página no facebook "Desenho DG".

O que é caricatura?

Postado em por

Olá pessoal.
Hoje falarei sobre uma arte bem legal, a caricatura.

O que é uma caricatura, afinal?

Caricatura é um desenho, pintura, escultura, etc. de uma personalidade real. O caricaturador enfatiza e exagera alguns traços do personagem para que este fique cômico ou enfatize bem certas coisas do mesmo. Ainda pode ser mostrado hábitos e defeitos que este tem.
Caricatura vem do italiano "caricare" e significa carregar, exagerar em algo, e é isto que acontece, personagens com traços exagerados que enfatizam algo que lhes é marcante. Apesar do exagero, os traços devem ser fiéis aos traços próprios do caricaturado, pois, quem ver a caricatura, deve conseguir identificá-lo.
Segue abaixo uma caricatura de Hiro Nakamura, personagem da série Heroes:

Caricatura de Hiro Nakamura (Heroes)
Caricatura de Hiro Nakamura (Heroes)
 Por Seiho

A caricatura é diferente da charge e do cartum.

Veja também:
É isso pessoal. Não deixem de comentar, nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página no facebook "Desenho DG". Até mais.

Carro (desenho)

Postado em por

Olá pessoal. Como estão?
Veja um desenho de um carro, feito por Alexsandro Maximiano. Segue abaixo:

Carro (desenho)
Desenho de um carro

Gostou? Quer ver seu desenho publicado aqui também? Então envie seu desenho para nós.
Veja também:
Não deixem de comentar, logo abaixo. Siga-nos no twitter @doublegraphic e curtam nossa página no facebook "Desenho DG". Até mais.

O que é Toy Art?

Postado em por

Olá pessoal. Como estão?
Hoje falarei sobre Toy Art.

O que é um Toy Art, afinal?

Toy Art é como se fosse um brinquedo usado, normalmente, por adultos que os colecionam. Contudo, não é considerado um brinquedo, pois, serve para se apreciar e não para brincar. Também é usado como decoração.
Um Toy Art pode ser feito de vinil, tecido, madeira, metal, papel, entre outros materiais. Faz parte da arte contemporânea e, geralmente, são criados por grafiteiros, designers, ilustradores ou artistas plásticos. Também há aqueles em que você mesmo pode criar o Toy Art. Conhecidos como DIY (Do It Yourself), ou "faça você mesmo", são customizáveis, não possuem desenho e você pode deixá-lo com a aparência que quiser.

Toy Art - Bicudo
Toy Art Bicudo - criado por Rui Amaral
 Fonte da foto: Camila Santana

No caso dos criados com vinil, também, são chamados de urban vinyl.
O primeiro Toy Art foi criado pelo artista Michael Lau, de Hong Kong. Lau foi chamado para fazer a capa do CD da banda Anodize, então, decidiu customizar alguns bonecos do Comandos em Ação (G.I. Joe), para que ficassem parecidos com os integrantes da banda e fotografá-los. Logo os toys ficaram conhecidos no mundo inteiro.
Nesse "mundo" há também o Blind Box, que nada mais é do que um Toy Art lacrado, onde o comprador não sabe qual toy está lá dentro. Sendo assim, se tiver sorte pode tirar um toy raro e valioso.

Veja também:
É isso pessoal. Não deixem de comentar, nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página no facebook "Desenho DG". Até mais.

Leonardo da Vinci

Postado em por

Hoje falarei sobre um famoso pintor da renascença. Certamente você já deve ter ouvido falar dele, pois, pintou quadros muitos famosos.

Quem foi Leonardo da Vinci, afinal?

Leonardo di Ser Piero da Vinci ou simplemesnte Leonardo da Vinci, foi um pintor renascentista italiano que, segundo alguns historiadores, nasceu em Anchiano, em 15 de abril de 1452.
Além de pintor, Da Vinci também foi músico, escultor, cientista, matemático, engenheiro, arquiteto, inventor, dentre outras coisas.
Filho ilegítimo de Piero da Vinci e Caterina, Leonardo foi educado pelo artista de Florença, Andrea del Verrocchio, e posteriormente foi trabalhar para Ludovico Sforza (Ludovico Il Moro, em italiano), em Milão. Chegou ainda a trabalhar em Veneza, Roma e Bolonha.
Dentre os seus principais trabalhos, destacam-se:
  • Mona Lisa (Gioconda)
  • A Última Ceia (L'Ultima Cena)
  • Homem Vitruviano
  • A Virgem das Rochas
  • A Anunciação
  • Dama com Arminho
  • Ginevra de' Benci
Segue abaixo imagens dos quadros "A Última Ceia" e "Mona Lisa":

A Última Ceia - Leonardo da Vinci (pintura)
A Última Ceia

Mona Lisa - Leonardo da Vinci (pintura)
Mona Lisa
Leonardo da Vinci trabalhou para o rei da França, Francisco I. Faleceu por lá, em 2 de maio de 1519.

Veja também:
É isso pessoal. Não deixem de comentar, nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página no facebook "Desenho DG". Até mais.

O que é o Homem Vitruviano?

Postado em por

O Homem Vitruviano foi um desenho criado em 1490, por Leonardo da Vinci, mostrando as proporções e traços do corpo humano.
Marco Vitrúvio Polião (ou Marcus Vitruvius Pollio, em latim), foi um arquiteto e engenheiro romano que escreveu, no século I a.C (século um antes de Cristo), o livro De Architectura (Os dez livros da Arquitetura). No terceiro desta série de livros, Vitrúvio descreve as proporções que devem ter o corpo humano.
Baseado no livro de Vitruvius Pollio, Leonardo da Vinci, criou o Homem Vitruviano, sendo este muito utilizado até os dias de hoje, pois, mostra com precisão as proporções que tem o corpo humano.
No desenho, o umbigo é o centro de tudo, o homem está dentro de um círculo e um quadrado, mostrando os braços e pernas em duas posições diferentes. Bom, melhor do que explicar é vê-lo e analisá-lo, segue abaixo o Homem Vitruviano:

Homem Vitruviano - Leonardo da Vinci (desenho)
Homem Vitruviano - Leonardo da Vinci

A obra de Da Vinci está exposta na Gallerie dell'Accademia (Galeria da Academia), em Veneza, Itália, sendo esta muito importante no Renascimento Europeu.

Veja também:
É isso pessoal. Não deixem de comentar, nos seguir twitter @doublegraphic e curtir nossa página no facebook "Desenho DG". Até mais.
 
Parte do conteúdo deste blog está protegido sob a licença: Creative Commons Atribuição-Uso-Não-Comercial 3.0. Licença Creative Commons
Layout por: Vinicius da Silva Martins | Double Graphic 2011 | Tecnologia do Blogger.